Как вы управляете образцами проектов физического дизайна?

Когда дизайнер создает работу, все больше и больше «образцов» начинают складываться.

С цифровыми проектами ведение библиотеки прошлых проектов довольно просто. Все, что нужно, это выделенный жесткий диск и резервная копия.

Однако, с физическими проектами коллекция образцов может стать довольно большой. Я начал размышлять о том, чтобы сжечь несколько образцов.

• Вы храните физические образцы? Если да, сколько образцов каждого проекта вы храните?

• Как долго вы их храните? У вас есть все образцы проектов или только те, которые вы считаете «лучшими»?

• Как вы храните физические образцы? Вы обеспокоены ухудшением со временем? Если так, как вы боретесь с этим?

• Я считал хорошей фотосессией, а затем поддерживал фотографии, а не кусочки. Обязательно ли иметь реальную физическую часть, чтобы ее можно было держать и чувствовать?

На моем старом месте работы у нас было два вида образцов, которые мы хранили в инвентаре:

1. "Хвастовские" образцы. Предметы типа портфолио для показа потенциальным клиентам.
2. Производственные образцы. Специальные прогоны, файлы проблемных цветов, долгосрочные проекты и т. Д.

Хвастовство:

Для образцов "Brag" мы постарались найти баланс между текущими и вау- элементами во всех категориях. Как и в любом другом портфолио, если ваши лучшие вещи принадлежат десять лет назад, это свидетельствует о стагнации. Мы постарались сохранить все наши образцы в течение последнего года, за исключением случаев с впечатляющими и / или хорошо известными проектами.

Мы не держали больше нескольких штук из-за большого физического размера некоторых проектов.

производство

Производственные образцы были другой сделкой. У нас была гигантская стойка из 3-дюймовых картонных сердечников (около 200), в которой мы хранили образцы, а также стойка для жестких материалов. Ядра были помечены вручную с указанием номера работы и даты последнего изменения, а также любой другой соответствующей информации. Жесткие примеры имели ту же наклейку «слизняк», что и рулоны.

Образцы продукции, как правило, очищались через 2 года, если только они не отмечены как долгосрочный проект с высоким потенциалом повторного / дополнительного запуска.

Ключ к обеим этим системам - это должно быть приоритетом. Чтобы держать себя под контролем, требуется примерно полчаса или около того в месяц, если кто-то все время находится на нем. Как только ею пренебрегают в течение 6 месяцев и более, идти в ногу с ней становится кошмаром, отнимающим много времени.

Я работаю в компании, которая предоставляет услуги хранения компаниям, у которых есть много физических образцов, таких как портные и модные магазины. Мы часто храним много образцов материалов в течение модного сезона, и их общий порядок действий:

1. Запишите это на стандартизированный описательный шаблон с фотокопией материала
2. Сфотографироваться с нами
3. Держитесь за это в течение определенного периода (обычно модный сезон / год)
4. Попросите нас уничтожить его после окончания сезона моды

Итак, исходя из этого курса действий, мой ответ будет: да, задокументируй его, держись за него, пока не будет абсолютно никакой возможности, что он тебе понадобится, а затем уничтожь его.

Единственный другой вариант - хранить его, что может стать довольно дорогостоящим в долгосрочной перспективе.

Я, вероятно, должен немного рассказать о том, почему вы должны уничтожить его, хотя единственная реальная причина в том, что его нельзя скопировать или потому что он никогда не создавался как реальный продукт.

Все это говорит, что если вам это нравится, и вы гордитесь этим, вы обязательно должны хранить хотя бы один в хранилище.

Если это «круто» или «интересно» достаточно, чтобы быть полезным в качестве подарка для будущих потенциальных клиентов, держите как можно больше. Я однажды создал для автомобиля клиент, который всем нравился ... так сильно, что у меня остался только один образец. К сожалению.

В противном случае, образцы, которые вы храните, зависят от того, как вы хотели бы показать клиентам свою работу. Приятно раздавать отпечатанные кусочки клиентам, когда демонстрируете свою работу, поэтому, если вы гордитесь этой работой, я бы сохранил как можно больше образцов.

Однако, если это больше для потомков, чем для поиска работы, я бы посоветовал потратить некоторое время и сделать качественную фотографию ваших произведений.

У меня была микро-версия этого номера в течение этого года, когда я делала свадьбу на заказ. Женихи и невесты сильно меняют свое мнение. Это приводит к очень многим образцам.

Вы храните физические образцы? Если да, сколько образцов каждого проекта вы храните?

Да. Пока учетная запись клиента активна, я сохранил каждый пример. Я послал / показал им копию каждого из них, имел физическую копию в их файле и имел цифровую копию (очевидно, psds и т. Д.), А также изображение распечатанного образца, спереди, сзади, внутри, снаружи. В рамках этого бизнеса клиенты часто возвращались для сопоставления стационарных, таких как благодарственные карточки, месяцы спустя. Я обычно сохранял копию окончательного варианта дизайна, который они выбрали, а также физическую копию любых образцов, которые претерпели серьезные изменения. Для клиентов более полутора лет назад я оставлял окончательные физические образцы, и только более ранние образцы, которые я чувствовал, были достойны диапазона, который мы демонстрировали.

Как долго вы их храните? У вас есть все образцы проектов или только те, которые вы считаете «лучшими»?

Конечные продукты, навсегда. Почти. Если они считаются достаточно хорошими, чтобы составить диапазон, они будут частью его, пока не появится что-то «лучшее». Мы также будем хранить физический конечный продукт в файле клиентов. Образцы, если они не будут сочтены достойными или полезными по-другому, будут уничтожены.

Как вы храните физические образцы? Вы обеспокоены ухудшением со временем? Если так, как вы боретесь с этим?

Из-за характера того, что я делал, мы просто держали канцелярские принадлежности в пластиковых карманах внутри файла. Это не должно длиться для будущих поколений, мы храним цифровую копию всего, что нужно для воссоздания этого фрагмента, если это необходимо. Однако, если вы беспокоитесь о деградации с течением времени, есть несколько способов хранения, которые вы могли бы рассмотреть и выбрать наиболее подходящий для ваших изделий.

Я считал хорошей фотосессией, а затем поддерживал фотографии, а не кусочки. Обязательно ли иметь реальную физическую часть, чтобы ее можно было держать и чувствовать?

Это зависит от того, что это такое. Например, рисунок и текст на постере, помещенные на белую нетекстурированную бумагу 150 гсм, вам не понадобится физический пример. Но любопытная виртуальная жемчужина, 300 г / м2, возможно, текстурированное приглашение, которое сворачивается в каждом углу, имеет жемчужину, сидящую на какой-то ленте, чтобы запечатать ее, и рвота конфетти в фантастическом романтическом опыте должна быть сохранена в физической форме, чтобы клиент понял, что это намного больше, чем то, что на экране. Людям, которые не знакомы с дизайном, особенно трудно представить, каким может быть конечный продукт. Если это для вашей собственной справки, то ведение фотографического журнала с подробными примечаниями и соответствующими файлами для воссоздания произведения не составляет проблем, но если вы хотите, чтобы клиент принял решение,

Если вы еще этого не сделали, я бы настоятельно рекомендовал провести фотосессию и несколько серьезных заметок на каждом листе. Даже если вы беспристрастны к дизайну, стоит иметь на жестком диске копию каждого существенного изменения, чтобы избежать проблем, связанных с повреждением изделия или клиента, который решил, что он выбрал голубой, а не голубой.

Это мои мысли, надеюсь, они окажутся полезными. Несмотря ни на что, сфотографируйте все - начиная с активных клиентов, поскольку наиболее важно иметь несколько способов справки и отдыха для своих вещей. Что касается ваших личных проектов и того, как вы считаете нужным хранить свои образцы, то это полностью зависит от вас :)

Я усвоил урок несколько лет назад, когда все мои образцы были уничтожены. Так что это сделало меня немного чрезмерно защищающим время от времени.

То, что я делаю, это мусорные ведра, или ванны, из местного офиса канцелярских товаров Я складываю их в шкафу, полный образцов. Они, как правило, медленно заполняются через год или два, а потом я просто получаю еще одну корзину. Однако, это может спустя достаточно времени означать, что я храню намного больше, чем мне, вероятно, нужно. Каждые несколько лет я просматриваю старые мусорные ведра и обрезаю кусочки, чтобы убедиться, что храню только те вещи, которые стоит запомнить (или требовать).

Образцы "хвастовства" я держу 10-20 в шкафу для легкого доступа.

Я также фотографирую и создаю цифровые макеты большинства предметов, чтобы облегчить использование и доступ таким образом. Я много использую программное обеспечение BoxShot (без принадлежности) для создания трехмерных представлений традиционно плоских фрагментов (книги, дайджесты и т. Д.). Но я предпочитаю реальные фотографии, если фотография хорошая. За последние 5-7 лет я обнаружил, что иметь отличное цифровое представление произведений гораздо важнее, чем иметь физические произведения.

Это может быть гора работы для создания цифровых представлений некоторых вещей. И другие вещи просто не могут быть переданы без обработки части. Однако 5 лет назад мои образцы были, вероятно, на 90% физическими и на 10% цифровыми. Сегодня это 50/50 раскол.

У меня есть куча печатных брошюр / отчетов / и т. Д., Которые я подготовил за эти годы, и, честно говоря, не слишком часто их трогал. Время от времени я начинаю убирать и выбрасывать еще пару, которые не имеют отношения к моему нынешнему стилю дизайна или имеют несколько копий.

Я хранил их как личный отчет и как способ показать себя новым потенциальным клиентам, но в последние годы мне показалось, что было бы более полезно продемонстрировать свои лучшие работы на моем веб-сайте и создать учетную запись Dropbox с полными PDF-файлами для отправки потенциальным клиентам.

Когда я действительно представляю некоторые из этих предметов на собрании, это становится второстепенным по отношению к сфере собрания. Перспективы никогда не проводили слишком много времени, изучая эти образцы в деталях. Они просто быстро перетасуют на несколько минут и все.

В настоящее время около 50% того, что я делаю, никогда не печатается профессионально, и я просто предоставлю PDF-файл только в Интернете в хорошем разрешении. Другой клиент, который все еще печатает большую часть моей работы, делает это в другой стране, поэтому я никогда не вижу фактических физических предметов.

Так что, возможно, однажды все закончится! :)