Начинающему лучше начинать с черно-белой фотографии?

9

Я довольно новичок в фотографии без реального опыта в визуальном искусстве. Я заинтересовался этим около 10 месяцев назад.

Из литературы я сделал вывод, что нужно избегать цветной фотографии от 2 до 3 лет или до тех пор, пока у меня не появится сильное чувство композиции.

Кажется разумным, что сначала вы должны знать, чтобы определить свой интерес к предмету и выразить его на итоговом отпечатке, задание, в котором цвета могут запутать новичка. Кроме того, я боюсь, что без умения видеть и анализировать у меня могут получиться уродливые перенасыщенные и скучные образы. Есть ли профессиональное мнение по этому вопросу, или я просто придумываю свои собственные ограничения?

J-Unior
источник

Ответы:

14

Традиционно ценовой фактор, но не больше.

Идея, что вам следует снимать только черное и белое как начинающему «серьезному» фотографу, очень субъективна и крайне ограничительна, особенно в мире, где цвет предоставляется бесплатно. Если вы снимаете фильм и выполняете свою собственную работу в темной комнате, то есть четкое ценовое преимущество при съемке в черно-белом режиме; начинающий фотограф в мои дни мог бы легко сделать за пять и более раз больше снимков за те же деньги (становится ясно, с какими негативами можно не связываться), так что вы наверняка получите больше практики, но это не совсем проблема в цифровом мире.

Абстракция как в монохромном, так и в цветном вариантах.

Черно-белая фотография отвлечет один компонент изображения - цвет, что позволит вам уделять немного больше внимания всему, что осталось. Однако, все еще остается очень много, чтобы рассмотреть, делая фотографию. Вы не «застряли» с тональными изображениями в черно-белых тонах, и никто не был с появлением панхроматических фильмов. С пленкой вы можете использовать фильтры для регулировки тональных отношений между цветами; с цифровым у вас есть еще больший контроль.

Вы можете иметь такую ​​же абстракцию в цветной фотографии, снимая «плоские» объекты (вещи, которые не имеют большого количества светлых и темных оттенков), но имеют большой цветовой контраст для работы. В обоих случаях вы выбрасываете одну вещь, которая могла бы быть частью картины, чтобы вам было легче видеть другие вещи.

Использование цифровых инструментов для изучения фотографии.

С цифровой фотографией или, по крайней мере, с цифровой обработкой, находящейся в центре фотографического процесса, вы можете пойти гораздо дальше. Вы можете смотреть на свои фотографии в черно-белом цвете, либо как ненасыщенные изображения, либо с особым акцентом на определенные цвета в изображении. Вы можете смотреть на свои фотографии просто как пятна цвета с удалением большей части или всей информации о темноте / яркости. Вы можете «постеризовать» их, или искать только заметные края и линии. Вы можете значительно уменьшить их размер (примерно до размера почтовой марки), чтобы заставить вас видеть лес, а не деревья. Вы можете размыть их достаточно , чтобы увидеть , имеет ли изображение вместе , когда вы не так отвлекаться на то , что это картина из, Вы можете развернуть изображение по горизонтали, чтобы увидеть, имеет ли оно смысл (или имеет те же очевидные проблемы, только в другом направлении). Вы можете рассматривать его как негатив или соляризовать его, чтобы помочь вам увидеть вещи, которые трудно увидеть при просмотре изображения «прямо».

Вещи, чтобы иметь в виду, как начинающий.

Существуют веские причины для выбора одного из средств наблюдения, например, черно-белого, и какое-то время придерживаться его. Если вы можете получить от потрясения до полного замешательства во время обучения, это почти всегда хорошо. Но это единственное средство видения не обязательно должно быть черно-белым и не должно быть очевидным на ваших готовых фотографиях. Хотя черно-белые окончательные изображения, вероятно, будут восприниматься аудиторией намного лучше, чем, например, только с оттенками или с насыщенностью.

Использование других визуальных средств для изучения искусства фотографии.

Все это говорит о том, что рисование может стать бесценным инструментом обучения для фотографа. Я не имею в виду, что умение рисовать улучшит вашу фотографию (хотя это также может быть правдой), я имею в виду, что потребуется несколько часов, чтобы изучить на бумаге, как такие вещи, как штриховка, повлияют на ваше восприятие простых форм и насколько «зная, что там» влияет на то, что вы видите. Пара выходных (или несколько вечеров), проведенных с «Рисунком Бетти Эдвардс на правой стороне мозга» (он был вечен и его можно найти в любой приличной библиотеке), делает огромныйРазница в том, как вы видите вещи, даже если вы никогда не дошли до того, что вы действительно можете нарисовать что-нибудь, даже малейшее узнаваемое. В основном это прохождение того, что ты видишь, и то, что ты видишь. Можете ли вы заставить свою руку мастерски воспроизвести это на бумаге карандашом - это почти не имеет значения; ключ в потере вашего внутреннего иконического представления вещей, чтобы вы могли видеть то, что на самом деле перед вами. И это очень поможет в постобработке, где цель игры не в том, чтобы показать зрителю то, что вы видели объективно, а в том, чтобы передать вашу субъективность.опыт, когда вы сделали снимок. Реальность часто разочаровывает. Не обращайте слишком много внимания на теорию левого / правого полушария мозга; концептуальный подход к рисованию и видению все еще применяется, даже если физиологические предположения, лежащие в его основе, в значительной степени опровергнуты.

user32334
источник
+1 за рекомендацию рисования и отличный ответ. Хотя, на самом деле, научение фотографировать объект может, я полагаю, дать вам тот же опыт в поиске.
moorej
При рисовании ... Лично я нашел Drawing Scenery: Пейзажи и Морские пейзажи как отличную книгу о том, что нужно делать для фотографирования природы, включая немного материала о том, как глаз движется через рамку (что так же важно в рисовании, как и в фотографии - просто фотографы имеют меньший контроль над сценой).
Отличный ответ, но не могли бы вы как-нибудь представить краткое резюме?
Джеймс
3
@GoodGravy - Абсолютно нет. Если вы хотите получить ответы TL; DR, найдите хобби без нюансов, не требующее усилий или понимания.
user32334
@ user32334 Ответ поднимает несколько вопросов и обсуждает их всесторонне. Подобные подробные ответы легче понять и усвоить, если они сопровождаются рефератом или резюме.
Джеймс
4

Я думаю, что можно задать и противоположный вопрос: должен ли новичок начать с цветной фотографии? B & W требует знаний и опыта того, как по-разному цвета будут отображаться в сером цвете. Например, красные всегда будут выглядеть темно-серыми / черными. Если вы перевернете свой вопрос (фактически не изменив его), без умения видеть и анализировать, вы можете получить уродливые перенасыщенные и скучные изображения.

Вероятно, лучше признать, что ваши первые изображения не будут особенно хорошими, несмотря ни на что. Но это не должно вас обескураживать! Фотография - это учебный процесс. Если вы заинтересованы в изучении B & W, то вам следует сделать именно это.

Дэн Вольфганг
источник
+1 за спор через обратное. И я согласен, что не просто снимать в черно-белом!
Skytreader
2

Одна из главных причин того, что студенты-фотографы начали с черно-белого в прошлом, заключается в том, что создание черно-белой пленки и печать черно-белых фотографий дома или в школьной темной комнате относительно легки (и недороги) по сравнению с работой в цвете. Обработка цвета требует гораздо большего количества химии и точности, что невозможно для большинства любителей и даже многих профессионалов. Возможность разработки и печати в течение нескольких часов после съемки, а также возможность контролировать весь процесс делают черно-белое изображение очень привлекательным с образовательной точки зрения.

Цифровой все это меняет. Вы можете сделать цифровую фотографию и сразу же посмотреть ее на камеру, или загрузить на планшет или компьютер и увидеть ее на большом экране в течение нескольких минут. Вы можете просматривать одно и то же изображение в черно-белом или цветном исполнении, а также легко управлять цветами. Начинающие больше не ограничиваются черным и белым для обучения.

Калеб
источник
Я также добавил бы, что на многих курсах фотографии обучалась (и до сих пор существует) система зон. При использовании система зон позволяет фотографу «размещать» тона в своем изображении в зависимости от того, как они «предварительно визуализируют» конечный отпечаток. Эта техника применяется как для съемки изображения, так и для его развития. Разработан для традиционного чёрно-белого, но всё ещё полезен для цвета. Вам понадобится точечный измеритель, если вы пойдете по этому маршруту, но ваша камера может уже иметь его. Кроме того, цифровое зонирование немного больше похоже на традиционную слайд-пленку, чем на черно-белые. luminous-landscape.com/tutorials/zone_system.shtml
moorej
0

Помимо исторического стоимостного преимущества (конечно, при использовании пленки), есть еще одно большое преимущество, которое
черно-белый снимает с цвета, заставляя сосредоточить внимание на композиции и освещении, а не полагаться на блестящий набор цветов, чтобы скрыть недостатки в них. ,

Я никогда не сожалел о том, что начал с черно-белой пленки, хотя цветная пленка была доступна (но в то время была более дорогой). Это заставило меня постоянно уделять гораздо больше внимания композиции и освещенности, а также стоимости (которая все еще была высока), заставляющей меня больше думать, прежде чем снимать кадр, а не просто снимать с дюжины кадров в надежде, что придет что-то хорошее вне.

jwenting
источник