Что не так с портретной ориентацией?

Когда я впервые показал свои фотографии относительно широкой аудитории в Интернете, несколько фотографов прокомментировали количество портретно-ориентированных снимков. Суть состояла в том, что я должен был делать больше пейзажно-ориентированных фотографий, потому что в портретной ориентации легче сочиняться, но пейзаж "содержит больше информации". Для меня это было неожиданностью, но когда я заглянул на главную страницу 1x.com, только 3 из 16 фотографий имели портретную ориентацию.

Это эмпирическое правило, что я всегда должен отдавать предпочтение ландшафту (при прочих равных условиях)? И почему так? Это потому, что мониторы ориентированы на ландшафт или есть более тонкие причины?

Нет ничего плохого в портретной ориентации. Существуют средства отображения, где это более уместно, и другие средства отображения, где они менее полезны. Это справедливо как для портретной, так и для альбомной ориентации в целом и конкретных пропорций в частности. В идеале фотография должна быть составлена ​​на основе предполагаемой среды отображения, а также представления предмета. Но вещи не всегда идеальны.

Когда на HD-мониторе (1920x1080) просматривается пейзажная фотография 3: 2, 84% площади монитора используется для просмотра фотографии в полноэкранном режиме. Когда портретная фотография 2: 3 просматривается на одном экране, используется только 37,5% площади экрана, поэтому количество деталей на фотографии уменьшается. Размер просмотра также влияет на такие вещи, как воспринимаемая глубина резкости, общая резкость изображения и шум. Я думаю, что критика исходит из того, что для сайтов обмена фотографиями в Интернете, возможно, было бы лучше представить фотографии, которые соответствуют отображаемой среде настолько, насколько позволяет предмет.

Что касается того, что сложнее сочинять, я думаю, что это всегда будет основываться на субъективных мнениях. Я действительно считаю, что трудно составить объект, который обычно поддается портретной ориентации при использовании альбомной ориентации. Но может быть еще сложнее составить объект, лучше подходящий для альбомной ориентации при съемке в портретной ориентации.

В конце концов, вопрос сводится к тому, кому вы хотите больше всего понравиться. Хотите сделать фотографии, которые вас больше всего устраивают? Или вы предпочли бы делать фотографии, которые понравятся определенной аудитории (сайт обмена фотографиями, клиенты, ваши контакты в Instagram и т. Д.), Которые могут предпочесть что-то другое, а не то, что вам больше нравится? Ранее мы упоминали, что вещи не всегда идеальны, и это может также относиться к вашей текущей аудитории по сравнению с идеальной аудиторией для вашего конкретного артистического видения: Вы!

Нет, вы художник, и вы решаете, что лучше всего работает на ваших снимках.

Хотя портрет хорош для съемки отдельного человека или небольшой группы людей, потому что он хорошо соотносится с формой человеческой формы, мы не видим мир. Наше зрение не квадратное, это продолговатый овал, и мы видим шире, чем видим. Это позволяет нам более естественно видеть более широкое изображение, чем мы видим высокое. Вот почему фильмы всегда в альбомной ориентации и фотографии, сделанные с использованием альбомной ориентации, если нет особой причины для портретной съемки.

Обязательно снимать все портретные снимки, но у портретных и пейзажных изображений есть свои сильные стороны, и в любом случае хорошо иметь продуманный процесс. Пейзаж, как правило, используется людьми по умолчанию, поскольку он отражает то, как мы видим мир, но портрет действительно фокусируется на деталях человеческого объекта.

Что касается утверждения, что в портрете легче сочинять, чем в пейзаже, я бы категорически не согласился. Портрет дает очень ограниченные возможности для композиции, потому что не так много горизонтального пространства для работы. Сила портретов в том, что человеческий облик заполняет кадр, но это не оставляет много места для разнообразия при создании кадра. Это делает гораздо более важным, чтобы субъект и угол выстрела рассказывали историю, а не композицию в кадре. Пейзаж, с другой стороны, открывает целый мир возможностей с широтой пространства, с которым вам приходится работать горизонтально.

Я предполагаю, что когда вы начинаете, может быть сложнее понять, что делать с пространством, но с опытом гораздо проще заставить изображение говорить то, что вы хотите, когда снимаете пейзаж, и, таким образом, я бы поспорил Композиция тоже проще пейзажной.

Важная вещь, которую нужно осознать, это сила портрета и пейзажа, как они соотносятся с вашим предметом и вашим стилем и как они соотносятся с вашим желаемым конечным изображением. Затем сделайте художественный выбор на основе тех критериев, которые соответствуют вашим потребностям. Если это портрет чаще, чем нет, это нормально, если это пейзаж чаще, это тоже хорошо. Если он где-то посередине или даже снимает их все относительно под углом, не беспокойтесь об этом, просто поймите это и подумайте об этом.

Вам придется различать вас как художника и вас как человека, который удовлетворяет потребности ваших клиентов.

У вас есть полная свобода использовать любую форму искусства любым способом, чтобы выражать свои мысли, эмоции, импульсы и передавать то, что вы хотели бы сообщить. Любой, кто называет это «неправильным», заслуживает удара в нос, потому что нет ничего более хрупкого, чем артист, не имеющий объективного способа измерить свое выступление, и несколько парней из ста с некоторой радостью критикуют бедолагу. Хуже всего те, кто притворяется милым и услужливым: «Знаете, все говорят о том, что вы на самом деле не разбираетесь в искусстве, ваших знаний недостаточно. Я просто пытаюсь быть вашим другом, избавить вас от смущения и напрасно тратить деньги». и время". Вы видите и слышите этого парня, вы мгновенно наносите удар головой, и я не шучу. Это те, кто притворяется милым, высасывает творчество у художников. Критики "

Теперь, если ваша целевая аудитория предпочитает ландшафт, это их предпочтения. Каждый имеет право решать, что для них искусство, что для них красиво. Это зависит от культуры, происхождения, языка и т. Д. С этим проблем нет. Если они хотят пейзаж, и они оплачивают ваш счет, предоставьте то, что им нравится: альбомный формат!

Но никогда, НИКОГДА не верьте, что ваше искусство в любом случае неправильно. Если клиент говорит, что вы делаете слишком много портрета, запомните, что он хочет больше пейзажа. Нет, важная персона. Если клиент говорит, что вы НЕПРАВИЛЬНЫ , создавая слишком много портретов, запомните, что этот парень - придурок (или, что более предпочтительно, парень еще не достиг уровня человеческой эволюции, чтобы наслаждаться вашим искусством), но скажите ему что вы будете искать способы создавать искусство, которое доставляет ему удовольствие. Но это служит вашему клиенту и не имеет ничего общего с тем, как вы воспринимаете искусство.

Но твое искусство - это твое искусство, и если тебе нравятся портреты, делай портреты. Если хочешь, делай только портреты. Если хотите, создавайте только фото в форме круга.

Урок, который я усвоил в своей жизни, заключается в том, что если люди критикуют ваше искусство, вы просто недостаточно продвигаете свое искусство, чтобы найти нужную аудиторию, которая будет в восторге от вашего искусства.

Удачи!

Есть веские причины для выбора одной ориентации над другой; он может лучше всего соответствовать предмету, подходить вашему зрению для того, как должно быть построено изображение, или из-за того, как изображение будет представлено, когда все это будет сделано. Например, видео / компьютерный дисплей предпочитает горизонтальные фотографии, а книги часто лучше всего работают с вертикальными изображениями. Но ответ на то, как вы составляете фотографию и создаете законченную работу, должен быть вашим.

Но простая привычка или эффект инструментов, которые мы используем для наших фотографий, также могут сыграть важную роль в том, как мы видим и кадрируем изображения. По умолчанию почти все камеры делают фотографии в альбомной ориентации, но не все. Я обнаружил, что, когда я использую камеру с видоискателем с портретной ориентацией, я с большей вероятностью выберу эту точку обзора для своих фотографий.

Потратьте время на то, чтобы представить, как должен выглядеть последний снимок, а затем выберите ориентацию, которая наилучшим образом способствует достижению этого снимка.

Как фотограф, вы полностью выбираете, какую ориентацию или соотношение сторон вы используете, придерживайтесь того, что, по вашему мнению, требует конкретная ситуация, и учитесь доверять своему суждению.

При этом время, потраченное на понимание основ того, как составить картину (правило третей и т. Д.), Всегда тратится хорошо