Как мне научиться быть креативным?

126

Я был программистом всю свою жизнь, и теперь я обнаружил, что мне действительно нужно начать создавать свои собственные вещи. Я знаю, как использовать Photoshop и выходить, но я просто не могу создать ничего хорошего. Я часто бываю в Dribbble и пытаюсь получить вдохновение, но меня поражает их творчество. Как они придумали это?

Помимо изучения основ дизайна, таких как теория цвета и т. Д., Каковы лучшие способы придумать оригинальный и красивый дизайн? Должен ли я рисовать карандашом и бумагой свои проекты перед тем, как создавать в Photoshop? Я имею в виду дизайн интерфейса в основном. В последнее время я только что нашел случайные конструкции интерфейса Dribbble и пытался воспроизвести их с нуля. Я часто успешен, но я знаю, что не смог придумать это самостоятельно.

Другой вопрос, как креативщики это делают?

Сначала они представляют себе дизайн, затем рисуют его на бумаге, а затем Photoshop?

Или они просто идут в Фотошоп и просто играют, пока не выйдет что-нибудь приятное? Или что?

Снеговик
источник
4
Также смотрите: graphicdesign.stackexchange.com/q/31/93 («Советы и источники для программистов, которые должны или хотят изучать графический дизайн»)
Филипп Риган
4
Чтобы ответить на «не креативную» часть вашего вопроса - да, конечно, есть преимущества в том, чтобы сначала рисовать пользовательские интерфейсы карандашом и бумагой, и многие дизайнеры пользовательского интерфейса, занятые полный рабочий день, сделают это. Это быстрее, часто легче показать другим людям (которые сами не хотят критиковать то, что, похоже, на это ушло много времени), и вы можете очень легко вносить изменения на лету, основываясь на их комментариях. Посетите отличную книгу и веб-сайт Кэролайн Снайдер, посвященную бумажному прототипированию, чтобы узнать больше об этом.
calum_b
1
Для начала я бы предложил прочитать «Элементы типографского стиля» Роберта Брингхерста. Хотя это много о типографии (что необходимо для сети), она имеет много о дизайне, восприятии, эстетике и т.д. ... Я называю это библией дизайна.
Роберт Коритник
2
Креатив ... если честно; это верно для визуальных элементов, как и в программировании: вы должны записывать часы, чтобы они стали сносно хорошими (а затем, надеюсь, будут очень хорошими). Попробуй, подведи, попробуй, подведи лучше. Это много тяжелой работы; на самом деле это не волшебство.
Benteh
2
Хорошо, хорошо, это не совсем по теме, но все еще забавно: youtube.com/watch?v=9C_HReR_McQ ;)
FrustratedWithFormsDesigner

Ответы:

164

Если вы программист, вы уже креативны. Программирование - одна из самых творческих профессий (иначе почему слово «элегантный» было бы таким высоким термином похвалы?). Так много для этого.

Итак, давайте сузим это. Вам нужен путь, чтобы направить ваше уже существующее творчество в искусство VISUAL, а не в невиданное всем искусство хорошего кодирования.

Как и программирование, визуальный дизайн имеет свои собственные основы и технологии. Это хорошо, потому что это означает, что есть обучаемые правила и обучаемые навыки, которые, хотя они могут и не превратить вас во всемирно известного дизайнера пользовательского интерфейса, по крайней мере, сделают вас «компетентным». Как далеко вы идете после этого зависит от вас.

Общее правило для изучения любого навыка: вы должны быть в состоянии продублировать (воссоздать в точности то, что сделали другие), прежде чем вы сможете создать (создать свой собственный дизайн с нуля). Это касается искусства, музыки, программирования, чего угодно.

Чтобы получить отличное представление (и постоянную ссылку) на хороший визуальный дизайн, подпишитесь на журнал «До и после» и / или купите и прочитайте прекрасные книги Джона Маквейда «Дизайн страницы» и «Как создать классный материал». Купите, прочитайте и перечитайте "Книгу дизайна не дизайнера" Робина Уильямса.

Что касается пользовательского интерфейса, взгляните на замечательную статью Джоэла Спольски « Дизайн для людей, у которых есть дела поважнее ». Это, пожалуй, лучшая и самая краткая экспозиция о том, что должны знать все дизайнеры пользовательского интерфейса.

Как вы уже делаете, и после того, как вы сделали некоторые из исследования выше, найдите отличные дизайны пользовательского интерфейса и выясните, как они это сделали. Воссоздать их точно. В процессе произойдет три вещи:

  1. Вы будете связывать основы дизайна, которые вы изучали, с реальными примерами. Когда принцип и применение объединяются, принцип настолько глубоко погружается в ваш разум, что вам больше не нужно его помнить; это становится чем-то, что вы думаете автоматически.

  2. Вы будете создавать словарь методов, точно так же, как словарь алгоритмов и ярлыки программирования, с которыми вы работаете каждый день в коде.

  3. Вы начнете обретать уверенность в своих собственных идеях. Я гарантирую, что у тебя будет хотя бы одно "ага!" момент, когда вы смотрите на успешный дизайн пользовательского интерфейса и понимаете: «Эй! Я мог бы сделать лучше, чем это!» Ваши собственные проекты оживут, и вы будете на своем пути.

Дайте нам знать, как вы поживаете.

[Edit 12.29.2014] Я расширил этот ответ до полной статьи на creativepro.com, если кто-то заинтересован в более глубоком рассмотрении.

Алан Гилбертсон
источник
1
Хороший ответ, но я бы не сказал, что программирование более или менее креативно, чем в большинстве других профессий. Хорошей аналогией будет столярное дело: это может сделать любой; многие люди делают это плохо (и вы не замечаете проблем до тех пор, пока дом не рухнет, десятилетия спустя); чтобы сделать это хорошо, нужны десятилетия практики; и любой может оценить шедевры. За последние пару лет я заметил, что начинаю учиться учиться (можно подумать, что 12 лет в школе и две степени будут этому учить, но это не так). Все дело в том, чтобы видеть шаблоны. И вы правы, что это совершенно переносимый навык.
naught101
3
Если вы определяете креативность как процесс реализации оригинальных идей, которые имеют ценность, как это делает Кен Робинсон, вы должны будете сказать, что программирование или инжиниринг - это больше творческие профессии, вообще говоря, чем плотницкие работы (не изготовление мебели) или техническое обслуживание автомобилей. , Не то чтобы плотник или механик не могли быть креативными, но эти профессии обычно не требуют такого уровня креативного мышления, как инженер-программист, скульптор или графический дизайнер.
Алан Гилбертсон
2
Играть. Веселитесь, это то, что я говорю новичкам.
Стэн
Я согласен с вашим первым абзацем, но после этого он идет под гору. Программирование - это не изобразительное искусство (по сути, это вовсе не искусство, а скорее наука. Именно поэтому оно называется «компьютерная наука», а не «компьютерное искусство»), и, что не менее важно, веб-дизайн (или любой дизайн) отличается от веб-разработки, и как программист / программист, я думаю, вы будете заниматься большим количеством кода и не будете иметь большого вклада в дизайн. Дизайн часто является сферой UX-дизайнеров, художников-графиков и т. Д.
TylerH
@TylerH - я думаю, что вы пропустили суть вопроса и ответа.
Алан Гилбертсон
32

Мой ответ частично связан с вашим вопросом, но я чувствую, что мне нужна мотивация, чтобы сосчитать себя, и вам тоже нужна.

Вы можете быть креативным?

Абсолютно!

Используйте свое воображение, чтобы изменить свои убеждения; уделите время своим мыслям.

Когда я был новичком в этой области, у меня в голове были те же самые вещи, но со временем я понял, что только я могу решить эти проблемы со временем. Просто обратите внимание, примите ваши ошибки. Никто не совершенен; время и опыт заставляют нас выделяться среди толпы.

Никто не выходит из чрева матери, зная все, мы учимся, делая

Многие люди считают, что творчество - это то, с чем ты родился. Это в какой-то степени верно, но это также может быть чем-то, что вы можете улучшить, немного потренировавшись / приобретя знания.

Творчество не просто происходит; вместо этого оно должно быть сознательно создано. И хотя это может показаться нелогичным, одним из способов поощрения творчества являются целенаправленные ритуалы.


Как научиться быть креативным:

Первый шаг к творчеству - удалить слова «я не творческий» из вашего словарного запаса. Серьезно, не говорите их, даже не говорите их в своей голове.

Теперь вам нужно начать смотреть на то, что делают другие люди в вашей нише. Ищите их в Интернете, читайте книги, смотрите телевизионные шоу о них. Чем больше вы видите, что они делают, тем больше вы можете почувствовать, как они думают и как они приходят с творческими идеями.

Найдите способ или место, где вы чувствуете себя полностью расслабленным. Это важно, чтобы вы могли позволить своему разуму придумывать идеи. Запишите их, как вы получите их. Для меня расслабляющее место на природе, где тихо и солнечно, или когда я сам долго езжу на велосипеде.

Попробуйте записать несколько идей каждый день. Даже если они кажутся глупыми идеями, запишите их в любом случае. Это постепенный процесс. Расширить предыдущие идеи за неделю до.

Повторите процесс чтения и наблюдения за тем, что делают подобные люди и как они творчески подходят, находя расслабляющее место, чтобы записывать свои мысли, и записывая несколько идей каждый день, пока вы не начнете видеть результаты, которыми вы довольны. Это может занять несколько недель или несколько месяцев, но это учебный процесс, который вам нужен для того, чтобы ваш ум стал более креативным.

Помните, что смотреть на вещи под другим углом также может иметь большое значение для творчества. Вопрос в том, как все остальные делают что-то одним и тем же методом, посмотрите, будет ли отличаться и сделать это по-другому, получится ли что-то классное.

Источник ( каждый может быть креативным! )


Отсутствие креативности происходит от двух вещей:

  • Социальная обусловленность:

Со дня нашего рождения нас начинают учить, что делать, как жить, что правильно и что неправильно. Мы обучены принимать других людей, говорящих нам, что делать. Нас обучают следовать правилам и системам, иногда даже не объясняя, ПОЧЕМУ, а просто говорят, что это «так, как есть», и так, как все должно быть сделано.

Другими словами, нас вряд ли учат думать самостоятельно. Нас по-настоящему не учат играть и быть креативными, и часто свободным мыслителям и творческим людям приходится выдерживать много суждений и критики, потому что они осмеливаются быть разными и мыслить нестандартно.

  • Самоограничивающиеся убеждения:

Из-за этой социальной обусловленности у нас нет реального опыта творчества, потому что наши мыслительные процессы настолько ограничены и ограничены. Когда мы время от времени выходим за пределы рамок и пытаемся быть креативными, а это не работает или выходит ужасно, мы начинаем утверждать, что мы не креативны. Чем больше мы пытаемся и чем больше мы путаемся, тем больше мы подтверждаем нашу веру в то, что мы не креативны.

Как только эта самоограничивающая вера сформировалась, ее трудно сломить, и мы часто заканчиваем тем, что даже не пытаемся делать то, что требует творчества.


Возможно, дубликат этого вопроса programmers.stackexchange.com См. Их выдающиеся ответы


Для большего вдохновения, пожалуйста, прочитайте эти статьи:

  1. как к обниматься-ваш-внутрипартийной творческий
  2. 10 бесплатных книг для будущих креативных веб-дизайнеров
  3. Ответ от programmers.stackexchange.com

(Пожалуйста, прочитайте статьи на changethis.com, они будут поддерживать вас как ракету)


Я надеюсь, что, по крайней мере, прочитав все это, вы увидите изменения в себе и со временем станете более креативными, если будете терпеливы.

Джек
источник
17

Я думаю, что ваши вопросы не о том, как быть креативным, а о том, как уметь создавать визуально привлекательный контент.

Я знаю многих графических дизайнеров, которые либо хороши, либо талантливы, но совсем не креативны (в смысле инновационности и нестандартного мышления).

Теперь, по моему опыту, люди, способные создавать визуально привлекательный контент, будь то компьютерная графика, картины или граффити, имеют какой-то талант, с которым вы либо родились, либо нет. Многие программисты создают этот естественный талант, большинство - нет.

Если вы считаете, что вы в какой-то степени талантливы, это просто вопрос тренировки. Читайте дизайнерские журналы («SmashingMagazine» - хорошее начало), посещайте CSS-галереи ежедневно (мои любимые - CSSremix & Web Creme) и найдите учебники, которые научат вас, как воссоздать визуальные эффекты, которые вы видите там.

Еще одна важная вещь, которую нужно сделать, это понять теорию красоты. Читайте о типографии, пробелах, дизайне пользовательского интерфейса, UX и удобстве использования. Также ознакомьтесь с нашим блогом на Binpress, у нас есть серия дизайна для разработчиков.

Адам Тал
источник
13

Мне кажется, вам не хватает уверенности в себе.

Вы уже освоили одну сложную часть: программирование, и, как уже сказал Алан, программирование - это творческая работа.

Мой совет: будьте проще, изучите основные правила верстки и найдите свой стиль. Эта книга: дизайн сайтов очень помог мне в структуре моих проектов, а эта книга: книга идей помогла мне за вдохновение в дизайне.

На мой взгляд, попытка найти вдохновение на таких сайтах, как дрибблинг, это хорошо, но это также может быть обескураживающим для новичков, потому что они склонны думать, что у всех работа лучше, чем у них; Кроме того, мне нравится сравнивать яблоки с яблоками, я имею в виду, вы не можете сравнить работу новичка с работой опытного дизайнера. Дайте себе небольшой шанс учиться!

Энни
источник
11

Ваш вопрос довольно широк, но позвольте мне объяснить, как я попал в дизайн интерфейса. Я только начал годами работать над личными веб-проектами и посещать сайты, на которых были учебные пособия о том, как использовать Photoshop для получения определенных результатов, затем я начал делать несколько проектов для других людей и работодателей и в целом просто продолжал экспериментировать и повторять.

Затем я пошел и получил степень бакалавра в смежной области (мультимедиа), которая имела значительное количество формального образования в области дизайна. Это было важно по ряду причин. Формальное образование не научит вас всему в долгосрочной перспективе, но оно имеет огромное значение в ваших основополагающих взглядах.

Если вы погрузитесь в блоги, в которых рассказывается о хорошем дизайне, регулярно просматриваете сайты, которые выделяют хороший дизайн, и тратите много времени на общение с людьми, которые занимаются хорошим дизайном, вы в конечном итоге почувствуете, как определить, является ли ваша работа какой-либо хороший. Затем вам нужно время, чтобы изучить ремесло и методы, которые создают хороший дизайн, и тогда ваша собственная работа начнет соответствовать уровню качества, который является профессионально приемлемым.

Эта профессия имеет большое значение, убедитесь, что вы знаете, что вы пытаетесь сделать, прыгнув в дизайн, хорошие результаты не принесут быстро. Тебе действительно нужно создавать свои собственные вещи так плохо?

sirtimbly
источник
8

Будучи скорее программистом, чем дизайнером, я считаю, что это помогает моему творческому процессу, когда я «проектирую в браузере» вместо Photoshop.

Я обычно начинаю с HTML и CSS, чтобы получить базовый макет, и использую Photoshop, если мне нужно создать кнопки или другие графические элементы. Это также ускоряет процесс и значительно ускоряет разработку.

Когда я использую Photoshop, мой конечный продукт обычно сильно отличается от того, что был в Photoshop.

Chris_O
источник
7

Существует старая классика рекламы, которая действительно важна для любого, кто пытается задействовать их зарождающуюся креативность: « Техника для производства идей» Джеймса Янга

Я упоминал об этом в другом месте , но я ударю по самым ярким моментам подхода Янга здесь.

  1. Собирайте сырье : наполняйте свой мозг предметом.

  2. Переварите материал : изучите, что вы нашли, и посмотрите, где находятся связи.

  3. Бессознательная обработка : это то место, где вы ждете вдохновения для удара - вернитесь на некоторое время в мир.

  4. Вдохновение : когда подсознание готово, оно передает то, что, как вы думали, вы не можете сделать.

  5. Лицом к реальности : возьми это великое вдохновение и сделай из него что-то полезное.

простая одежда
источник
5

Играть в фотошоп. Сделайте много ошибок и быстро опробуйте множество проектов. Не волнуйтесь, если они не получаются так, как вы хотите. Завершите их и переходите к следующему. Единственный человек, который должен их видеть, это ты. Судите их против работ дизайнеров, которые вам нравятся, и постарайтесь выяснить, что они сделали, чтобы пройти лишнюю милю.

Найдите дизайнеров, которые вам нравятся, на deviantart и посмотрите, затем посмотрите на их любимых и людей, которые вдохновляют их, вскоре вы увидите множество хороших дизайнов, и ваш мозг будет впитывать все это. Создайте папку для вдохновения и сохраните в ней все понравившиеся дизайны.

Вырежьте элементы из веб-сайтов, которые вам нравятся, например, навигацию с одного, границы галереи с другого, кнопки социальных сетей с другого, создайте папку с вещами, которые вы любите, а затем попытайтесь собрать их все вместе на веб-сайте.

Экспериментируйте и играйте, это весело :)

DBUK
источник
5

Интернет обычно является моим источником творчества, но размышления о природе помогают стимулировать творчество.

Я не очень хорошо рисую, но после просмотра все большего количества учебников и видео, я становлюсь все более и более уверенным в создании вещей для Digital Realm.

Вот некоторые из моих лучших ресурсов, кроме Dribbble или DeviantArt.

  • Леджер веб-дизайна / Вдохновение

  • Инструкция по дизайну

  • Учебники по Sldive Illustrator

  • Посмотрите, что люди создают в Graphic River и Google Tutorials о том, как сделать их самостоятельно

  • Это Колоссальный Хороший Сайт Графического дизайна

  • Научиться рисовать анатомию с ривен феникс

  • Сайт музея современного искусства Grandeur MOMA.org

  • Пройдите курс оценки искусства в вашем местном колледже и станьте следующим Пикассо

  • У BuzzFeed есть отличная статья о жизни по словам художника Боба Росса

    buzzfeed.com/awesomer/profound-wisdom-from-bob-ross

Очевидно, мне нужно иметь более высокую репутацию, чтобы публиковать больше ссылок, но вы можете сами погуглить их.

Учебники по Adobe Illustrator на YouTube также полезны. Lynda.com научит вас, как использовать продукты Adobe или искать учебники с открытым исходным кодом для GIMP.

MeachamRob
источник
4

Это все в деталях.

Большинство творческих людей учатся вкладывать детали в свою работу. Работа нетворческих людей всегда выглядит незаконченной. Научитесь полировать свой дизайн, и он будет выглядеть креативно,

Это значит:

  • отполировать эти края
  • Добавьте тени, блики, где это необходимо, чтобы оживить работу
  • Для начала используйте невидимую сетку, чтобы разместить ваши элементы
  • Добавить края или границы, чтобы объединить или разделить элементы

... ты понимаешь, что я имею в виду, верно?

Тратить бесчисленные часы на просмотр работ других людей для вдохновения истощит вас. Ищите вдохновение вне работы других людей. Это означает, что вы должны сделать снимки, прочитать роман, пойти в художественный музей.

Бен
источник
Вы не можете сделать креативную идею креативной, отполировав ее! «Творческий» - это не просто модное слово, означающее «хороший» ... Творческий подход заключается в том, чтобы придумывать идеи и превращать идеи в новые идеи, чтобы получить ту прекрасную идею, которую стоит отполировать и закончить. Беспокойство о деталях и вещах, выглядящих законченными на этом этапе, мешает. Поэтому творческие альбомы дизайнеров полны тысячи незаконченных идей. Четыре подпрограммы и приемы, перечисленные Беном, являются процедурными навыками - также очень важными, но не такими, как творчество. (Последний бит имеет отношение к творчеству, хотя)
user568458
4

Я вижу много ответов, касающихся "красивой" части вашего вопроса. Я хотел бы добавить о творчестве, потому что я думаю, что это две совершенно разные вещи. Я считаю, что креативность чрезвычайно важна, потому что она позволяет вам создавать впечатление на людей, даже если ваши навыки работы с фотошопом не так хороши. Хорошая концепция, даже если она немного уродливая, всегда будет иметь большее влияние, чем что-то красивое без души. Самое приятное то, что креативность может влиять на многие сферы вашей жизни, в отличие от Photoshop.

Я бы посмотрел на работу Алекса Осборна: мозговой штурм, контрольный список Осборна - это два метода, которые я часто использовал (настолько, что они теперь казались укоренившимися, и я сознательно не думаю об этом). У Эдварда де Боно также есть несколько замечательных книг.

Некоторые правила, которые я даю себе: будь открытым / скромным, будь губкой и подвергай себя всевозможным вещам, никогда не будь доволен единственной идеей, даже если она кажется великолепной, спи на ней или дай свой мозг некоторое время, чтобы "кипеть" вещи, делая что-то еще.

Если у вас есть проблемы с назначением себе работы, вы можете попробовать MOOC Standford University «Ускоренный курс по творчеству». Я взял это летом 2013 года, это было довольно хорошо. ( http://venture-lab.org/creativity )

Обновление: я ответил на это некоторое время назад, но в последнее время углубился в тему. Глядя на некоторые исследования об оценке креативности, можно задним числом спроектировать ее, чтобы придумать цели, чтобы стать более креативными.

Оценка креативности: руководство для педагогов http://files.eric.ed.gov/fulltext/ED505548.pdf

Творчество определяется как ключевые личностные характеристики, разделенные на:

генерация идей Беглость, гибкость, оригинальность, проработка и метафорическое мышление

Более глубокое изучение идей. Анализ, обобщение, реорганизация или переопределение, оценка, видение отношений, стремление разрешить неоднозначность или наведение порядка, а также сложность или понимание сложности.

Открытость для изучения идей Чувствительность к проблемам, эстетическая чувствительность, любопытство, чувство юмора, игривость, фантазия и воображение, риск, терпимость к двусмысленности, упорство, открытость к опыту, эмоциональная чувствительность, адаптивность, интуиция, готовность расти, нежелание принимать авторитарные утверждения без критического анализа и интеграции дихотомий или противоположностей.

Прислушиваясь к своему внутреннему голосу Осознание творчества, настойчивости или настойчивости, направленности на себя, внутреннего локуса контроля, самоанализа, свободы от стереотипов, концентрации, энергии и трудовой этики.

(Treffinger et al., 2002)

Эмили
источник
3

Другие указывали вы в правильном направлении, посмотрите на проекты других людей много . Примите к сведению тонкие детали, и ваш разум сделает всю остальную работу. Вы начнете «придумывать» свои собственные проекты. Однако они не будут «оригинальными» в том смысле, в котором вы, вероятно, надеетесь.

Дизайн, и особенно дизайн интерфейса, не сводится к созданию уникальных вещей. Напротив, вы станете лучшим дизайнером, если будете придерживаться принципов и соглашений, которые люди уже знают .

Например, что важнее: чтобы придумать наиболее интересный значок для представления «Отправить электронную почту» или помочь людям перемещаться по вашему интерфейсу, сразу же найдите значок «Отправить электронную почту» и узнайте его?

Верно…

Поэтому я советую вам обратить внимание на шаблоны и существующие соглашения и использовать их в своих интерфейсах. Ваши пользователи будут вам благодарны.

Кроме того, вы должны сосредоточиться на функциональности дизайна в первую очередь. Что вы хотите помочь людям достичь? Что они хотят сделать с вашим приложением / веб-сайтом? Как вы можете облегчить им задачу?

Я занялся «оригинальной» частью. Теперь о второй части вашего вопроса - чтобы ваш дизайн выглядел красиво:

Помимо изучения основ дизайна, таких как теория цвета и т. Д., Каковы наилучшие способы придумать [оригинальный] и красивый дизайн?

Позвольте мне рассказать вам историю.

Еще в январе я просматривал reddit.com/r/web_design, когда наткнулся на один из этих постов: «Я чувствую себя застрявшим после изучения HTML и CSS. Каков следующий шаг к созданию сайтов самостоятельно? »

ОП чувствовал себя потерянным в море фреймворков, библиотек и программного обеспечения:

Нужно ли изучать Photoshop или Sketch? Нужно ли учить Bootstrap? Должен ли я перейти на JavaScript сейчас или узнать больше о дизайне?

Я знал, что освоение большего количества инструментов не было решением. Я пробовал это на протяжении многих лет, и это не расширило мои познания в области дизайна.

И поскольку вы не становитесь веб-дизайнером, просто осваивая Photoshop (это всего лишь инструмент), я поделился своим процессом веб-дизайна с OP.

Как оказалось, это было полезно, потому что ряд других людей также поблагодарили меня, и я закончил тем, что [развернул свой комментарий в пост] ( https://www.reddit.com/r/web_design/comments/2x815r/feel_stuck_after_learning_htmlcss_heres_how_to / ) на этом sub-reddit. К моему удивлению, этот пост стал довольно популярным (набрал 1к + голосов).

Вот так у меня появилась возможность поговорить с несколькими начинающими веб-дизайнерами и выяснить, с чем они боролись.

Ответ номер один был:

Мои проекты просто не выглядят профессионально!

Теперь я могу указать на миллион причин, почему дизайн не будет выглядеть «профессионально». И я так и сделал. Но это не сильно помогло. Я чувствовал, что людям нужно что-то, что действительно поможет им в игре.

После долгих раздумий, исследований и старых разговоров с веб-дизайнерами я понял, что в проектах новичков отсутствует гармония .

Гармония - это основа красоты - дизайн, основанный на гармоничных пропорциях, гораздо привлекательнее для глаз, чем тот, который не является таковым.

И гармония заключается не только в размерах элементов и пропорциях: вы можете иметь гармонию между цветами дизайна, гармонию между сообщением и всей цветовой схемой, гармонию между рисунками букв (гарнитуры) и настроение копии и тд.

Вкратце, вот как вы делаете ваши дизайны «красивыми» :

  1. Подумайте о цели сайта. Что пользователь хочет достичь? Чего хочет достичь бизнес? Как вы можете сделать так, чтобы обеим сторонам было легко достичь своих целей? Гармония начинается с определения общей цели.
  2. Подумайте о сообщении, которое вы хотите отправить. Должен ли сайт выглядеть винтажно? Должно ли это вызывать доверие? Это должно быть игриво? Как выглядят похожие сайты? Какие шрифты и цвета они используют? Вот так вы найдете цвета и шрифты, которые соответствуют цели и смыслу сайта.
  3. Используйте модульную шкалу для пропорционального определения размеров ваших элементов. Гармония в размерах визуально приятна.

Я написал трехсерийный мини-сериал о гармонии и использовании модульной шкалы . Вы можете получить это здесь .

rsdimitrov
источник
2

Старайтесь быть собой, а также быть в курсе всех традиционных правил и современных стилей. Затем, после долгих наблюдений, когда у вас есть знания, попытайтесь выразить, кто вы есть, и сформулируйте свои собственные правила.

PS. Учитывая методы

Вениамин
источник